Paul Arends
De grootste vonken ontstaan vaak wanneer kunstenaars de vrijheid hebben om te experimenteren, hun instinct te volgen en persoonlijke verhalen tot leven te brengen. In september hebben we onze eerste Flow Sessions meegemaakt, een creatief partnerprogramma waar kunstenaars zes weken lang samenkomen om verbinding te maken en te bouwen met Flow. Vandaag sluiten we het derde hoofdstuk af van onze nieuwste lichting getalenteerde artiesten. Dit was de eerste keer dat we ons richtten op het werven van verschillende soorten creatievelingen om te begrijpen hoe deze tool iets kon ontsluiten dat verder gaat dan het traditionele filmmaken. De kunstenaars bestrijken meerdere disciplines, waaronder journalistiek, reclame en mode, en brengen verschillende niveaus van expertise op het gebied van AI met zich mee.
Co-creatie staat centraal in dit programma omdat wij geloven dat de beste tools worden gebouwd samen met de mensen die ze het meest gebruiken. We worden voortdurend geïnspireerd door hoe creatieven Flow gebruiken als partner en verlengstuk van hun visie. Enkele lessen die we van deze groep hebben geleerd zijn onder andere: Sta open voor verrassingen als je begint. Enkele van de meest opwindende werken begonnen met experimenteren. Kunstenaar Julie Wieland gebruikte Flow ‘als een oneindige speeltuin’ en volgde curiosa om nieuwe richtingen te inspireren naarmate het verhaal zich ontvouwde. Zijn project ‘Until We Meet Again’ is het cyclische verhaal van een stenen golem die bij elk nieuw seizoen het vluchtige leven van een paardenbloem observeert. Naast het gebruik van Flow gebruikte hij AI Studio om een app te maken om de framesnelheid te verlagen voor een handgemaakte stop-motionstijl, en ontwikkelde hij een aanvullende soundtrack om het stuk te verenigen. Voor Julie ging het proces minder over het bereiken van het uiteindelijke frame, maar meer over het in realtime ontdekken van nieuwe mogelijkheden.
BRON
